2025年11月13日，金鸡·鼓浪屿论坛在福建省厦门市举行。 。从无声到有声的突破，从胶片到数字的跨越，每一次技术的飞跃都为创作开辟了新的想象空间。以“电影与新生产力”为主题的金鸡·鼓浪屿论坛在厦门举行。嘉宾齐聚一堂，共同探讨如何用科技赋能新生产力驱动下的中国电影高质量发展，为“讲好中国故事”的当代命题注入更强劲的新动能。技术降低了“创意落地”的门槛“过去，很多天马行空的想法因技术困难而不得不妥协或放弃。如今，通过虚拟拍摄和人工智能，创作者的生产力得到了极大解放。”墨镜天河无锡数字图像技术有限公司联合创始人兼视效总监魏明在论坛上表示。赫特以他与科学科学合作的《黑神话：钟馗》为例，引入演员借助指纹采集设备与虚拟环境实时互动，远程团队通过无线传输实现远程协作。 “电影制作过程中产生的数字资产可以直接应用到CG制作过程中，为动画、灯光等方面奠定基础，大幅缩短制作周期。”在不少业内人士看来，突破性的技术不仅仅是工具的升级，而是意义重大的技术，也降低了“创意执行”的门槛。北京电影学院智能影像工程学院院长陈军表示，AIGC作为电影制作领域的新生产力，彻底打破了线性创作的传统模式。这意味着未来电影创作的主体将从“如何制作”转向“H”十一影集团党委书记、董事长赵伟敖介绍了其研发的中国人工智能平台，可以在几分钟内完成剧本拆解和视频生成。他表示，该平台是“为全行业打造的基础设施”，目前已经实现了剧本生成、分析、拍摄设计等功能的实际应用，为创作提供了技术支撑。上海电影（集团）股份有限公司党委书记、董事长王军表示，虚拟“未来电影制作的主要竞争不再是我们拥有多少摄影设备和物理空间，而是我们能否构建一个更开放、更智能、更发达的数字创作生态和技术网络。”从“单独工作”到“集群运作”，“新生产力的核心是“把单打独斗的行业变成协作生态。”哪吒动画电影系列视效总监、视效总监史超群说。他在论坛上回顾了自己刚入行时的经历：“当时采用的是二维手绘和三维特效的混合模式。不同的技术组使用不同的软件，流程是手动连接的。几乎没有标准化。”“真正的水是从五年前的《哪吒之魔童降世》开始的。这部作品由全国60多个团队联合打造，全片共有1318个特效镜头，堪称对国产动画团队产业化能力的首次全面考验。现在我们可以从容地向全国派出138个团队、4000多名动画师，标志着成熟的产业生态系统已经形成。 ”史超群说。这个可持续发展生态离不开培育人才的土地。“电影不是孤岛，西拉是结构的产物。”厦门大学电影学院院长、院长黄建新认为，从个人创作到更有活力的产业生态，需要为人才搭建一个持续成长的土壤。据了解，在厦门市的支持下，全国8所高校影视戏剧教育联合金鸡创投的力量，推出金锐创业力量计划、金生思维，培养青年影视人才。它迅速成为中国电影新生力量的孵化器，诞生了许多备受瞩目的青年电影并获得金鸡奖。黄建新表示，这也证明了健康的文化产业的价值比单打独斗的价值更大。好故事永远是电影的最终答案es. “新生产力必须服务的最终目标是人民，特别是人民对美好生活的渴望。” ”中央财经大学文化经济学院院长、文化和旅游部文化旅游研究基地首席专家魏鹏举表示。在他看来，电影产业既要积极拥抱技术发展，发挥技术的工具价值，又要坚持基本的谨慎和基本的人文价值观，让人文价值观和科技创新能够触动更好的价值观，这样人文价值观和科技创新才能复合更好的方式，同时市场反馈好故事是好的。 ”他分析道，观众会选择将信任投入到情感真实、类型完整、视听品质真实的作品上。换句话说，电影必须在好故事、强视听和真实情感之间找到平衡。ns。此外，论坛还发布了《新生产力：重塑电影产业生态的核心引擎》、《2025中国投融资报告》、《中国电影市场与观众变化趋势报告》、《哪吒：新流行文艺的力量》等多份行业报告和书籍。